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当代绘画

“我的创作探索生与死、衰败与生长、对与错之间的地带,既为理解,也为反思。”

绘画 (系列一)

创作 自述

我在桂林乡村长大,那里以山水之美闻名。这段经历使我自然地关注周围的色彩、线条、肌理与情绪,并将对自然与社会的感受带入作品,思考农业、野生动物、食物链与政治之间的关系。2010 年搬到密歇根后,我发现当地风景中的同类元素同样吸引着我。作为艺术家,我希望回应社会容易忽视或回避的议题,包括环境危害带来的负面影响。人类活动如何影响农业、野生动物、食物链、自然与植物,是我研究与创作的重要内容。

我的创作探索生与死、衰败与生长、对与错之间的地带,既为理解,也为反思。我选择以绘画写视觉的诗,表达人与动物的行为。这种选择源于人们解释自身及其与世界关系的本能愿望,尤其在青春期更为强烈。视觉诗也为观众留下空间,让各自的经验与知识生成不同理解。我希望绘画能够唤起想象,使人从中看到我如何思考、曾经历怎样的生活,以及我想要、也能够完成什么。

我希望作品能让人更加珍惜自然世界的美与脆弱。现代社会与自然日渐疏离,但我相信,若要为人类创造可持续的未来,我们必须重新认识并关照地球上的生命。艺术家也应参与这一必要的改变。

早期作品选集

保留于本系列中的原始作品图像与创作笔记。

绘画:大地母亲绘画:大地母亲
绘画:《纯粹密歇根》绘画:《纯粹密歇根》